▲潘天寿兰花作品

潘天寿先生说：“兰花是香祖。” 它的香是最高级的一个阶段。兰花的香是暗香，不是茉莉花那种芬芳扑鼻的香，它散发的是一种暗暗的、润物细无声的感觉。

▲郑思肖兰花作品

石涛画的兰，郑思肖画的兰，历史上的几位大师，画兰画得都非常好，但是这种好只能是建立在个人基础上而言，虽然得以仰慕赞美，但不排除日后会出现比他们画的还好的。不过这样的设想何时出现，不好预测。只能说，画画不是说画到了一定的境界就代表着画到了终极，还有更上一层楼的可能性。

接下来重点讲一下兰叶的绘画。画兰叶如果完全直的是不好看的，完全弯的也是不好看的。那么拿捏到什么程度算是好看呢？这就是我们要研究的课题，怎样画才好看，怎样的线条画出来才够美。

好看的线条，他是有一个节奏变化的，就像草在水里飘摇，画出这种生动的感觉。绘画的线条要起、走、下来，可以发挥出无穷的变化。

用笔的变化可以很丰富，有中锋转侧锋的折法，有软折，有硬折，有多种不同的折法，还有一种是完完全全折下来的，这种变化给人的视觉感觉，是合理存在的，历史上有个名为边寿民的画家，就经常用这种折笔方法画芦苇叶，很漂亮很有感觉的。

还有一种笔画样式，就像水一样悠荡起伏，好似走个S形，包含着透视关系和笔顿的表达，线条十分优美。中国画的线和构图都讲究好看，兰叶也是一波三折，呈现一个S形， 调整重心，不要走丢，这样的构图就完美了。

如上面图中的线条，就丢了重心，力量往一边倒，是不对的。力量应该既有往上走的也有往下走的，形成一个平衡，线条的流动中要有一个平衡，没有平衡丢了重心的线条在中国画里最好不要有，因为它不好看，会把整个重心平衡打破了。

在中国画中，构图也好，整个画面的章法也好，画的线条运用也好，实际都是走一种暗存的感觉，要在动中求一种平衡。重心平衡的线条就符合审美观，重心偏离到一面的，就不存在平衡美，这样的线既单调又不好看，类似这种线我们在画中国画里头以后会逐渐发现，不过这种线是不应该存在的。因为它从构图来讲，怎么画都不好看，这就是一个绘画铁律。